主標：陳愷靜漆畫創作 副標：沉澱後的深刻與溫暖 臺灣藝術家陳愷靜是漆畫創作者，漆畫的創作過程十分耗時，來自於「與漆相處」，需要耐心和細心。傳統「漆藝」以製作漆器為主，漆器是沒有胎體的工藝，常使用木材與鐵件製成胎體。再透過打胎、調漆、上漆，將熟漆與色料一層一層的上色與堆疊，等漆繪與胎體完全相融，才能展現材質特色。而透過漆繪來作繪畫創作，就是「漆畫」。 活用漆藝特性，捕捉生活細節 漆藝中的「蒔繪」，是在漆器上以金、銀、色粉等材質所製成的紋樣。除了平面的蒔繪外，還有「高蒔繪」，透過堆疊使切面增高，能呈現立體感。陳愷靜作品「琵琶強頭」，活用蒔繪和高蒔繪，將家貓的形體勾勒而出，透過層層堆疊，將貓咪伸展的肢體、弓起的背，與調皮的神情展露，彷彿貓咪即將跳出畫框，很是生動。更有「男人與貓」、「女人與花」等作品，透過蒔繪的金銀色粉和配色高彩度的對比，捕捉生活中微小卻幸福的瞬間，從這些細節的勾勒，也看見藝術家的童趣之心。 突破漆藝題材，關心社會悲苦 陳愷靜氣質沉穩，耐心的創作、安靜的等待，使她的作品富含深意且有社會關懷。「難民群像系列」，打破漆畫以蟲魚鳥獸、花草樹木為主題的慣性，反而關心社會事件，並且透過異材質「蛋殼」混入其中拼貼人臉，蛋殼的粗糙與凹凸不平，反而呈現另一種真實。 難民群像共有六幅作品：第一幅「蟻之海」，是藝術家觀察螞蟻的社會性，透過觀察螞蟻的世界，對照人類的分工合作與彼此競爭。第二幅「雅茲迪少女」，則是關懷新聞事件中，伊斯蘭教以肅清異教徒為名，屠殺迫害伊拉克的雅茲迪教徒。第三幅「聖子」、「聖父子」，則是描繪在敘利亞內戰中，因毒氣攻擊而性命垂危的孩童，父親抱著孩子，在生命結束前的永恆光輝。 第四幅「冬眠少女」則是以瑞典政府庇護難民家庭，但青少女卻出現的睡美人症候群病症，面對現實的殘酷，她們不想醒。第五幅「修羅的季節」，則以才華洋溢的臺灣文學作家林奕含作為題材，創作者認為作家貌美外表下的內心煎熬與精神困境，也是一種難民。 難民系列作品皆以淺綠色為背景，色彩明亮，在藝術家的作品中，雖然同理因難而苦的人們，但並非全然的悲傷，她反而訴說一種破碎中的希望。我們在生活中可能都會遇到困難，但從藝術家的作品可以看見更寬闊的生命態度，那是昇華後的情感，沉澱後的包容。